HIROKING'S PLAZZA

  當代電影大師克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）每有新作推出，總是成為電影圈最受矚目的焦點，這次《星際效應》造價高達1.65億美元，等於每分鐘燒掉300萬新台幣，也是他執導生涯片長最長的電影，向來擅於將鏡頭語言的情緒力度無限延伸、加深故事底蘊的能耐，使得諾蘭的作品總是耀著張致的星芒，深深吸引所有影迷投入銀幕之中...我實在太過好奇這電影幕前幕後的相關內容，所以便GOOGLE了找了幾個我認為有意義的資訊來與各位分享囉！
 
#特別注意，以下內容肯定劇透爆雷，尚未觀影的人請自行斟酌。

由於實在太心醉於名導大衛芬奇的《控制》，離席後幾天仍深陷其中，趁著回顧他的舊作之際，突然靈光一現，想想何不如來跟各位分享一些「結局出乎意料」、「跳脫典型窠臼」的電影！通常這些形式的電影皆具備夠強勁的戲劇張力、峰迴路轉的佈局，滿到足以勾起無盡的好奇心，然後再狠狠創造「驚奇」！
能在結尾令人出乎意料，甚至發出驚嘆聲的電影，放諸影海，說多不多，說少其實也不少，僅是隨想浮現腦中約莫就有50部左右，查了查資訊，發現類型主要集中在懸疑、推理、諷刺形式居多，我想觀眾固然能夠興致勃勃地緊跟故事身歷險境，抑或隨之在腦中推敲思量，同角色們解開謎底真相。若能透過觀影使情緒如雲霄飛車般跌宕起伏，感官恣意接受觸動，那電影捎來的效益便能轉化成無限娛樂價值。
以下二十部是我印象較為深刻，認為值得推薦給各位的作品，其中幾部也收錄在我心中的百大電影片單，有時間不妨找出來好好賞賞囉！

  引用陶朱公范蠡商訓裡的一句話：「能用人：因才器使，任事有賴。」製作電影相當注重專業團隊各自分工合作，大衛芬奇大師一出手，便知有沒有！他將管理學上的適才適所法則運用到出神入化，簡能而任之，續用神獎級固定班底，包括攝影Jeff Cronenweth、剪輯Kirk Baxter...等等，更讓原著小說的作者吉莉安弗琳(Gillian Flynn)全權編撰劇本，芬奇本人則依舊專注於掌控鏡頭內外的通盤大局，也使得執導生涯零失手的紀錄又往前邁進一步，造就「控制」成為一部色藝絕倫的頂級強作！
  落鏡那刻開始，陰鬱蕭瑟的影片色溫，融入詭譎多變的配樂，節奏扭緊如令人窒息般來回踱步。這個謎團，表面看似包裹懸疑氛圍，本質上是婚姻關係的扭曲變形，兩者結合出特異又引人入勝的古怪調性，這向來是大衛芬奇熱衷的題材，探究人性矛盾衍生出愛憎分明、善惡之間的道德拉鋸。兩個半小時的片長，編劇編織敘事固然龐大，但運用插敘的手法處理起來卻是不疾不徐，並摻入黑色喜劇、冷幽默元素平衡緊繃。前半部費了不少功夫預作鋪陳，成功製造陷阱，誘導觀眾分焦，又不斷不斷地給出驚喜，過程中很容易被牽引到錯誤的方向，緩緩一步步抽絲剝繭之後，你不會靜靜呆坐等著劇情自然發展，反而會在腦中推敲進程，持續在腦裡好奇著，究竟這故事要領著我們走向何方？！正當主軸走向像個萬花筒，人人都在霧裡看花之時，編導並不打算賣弄玄虛太久，直接翻出底牌，正當觀眾以為是機關算盡時，編導卻又純熟地清光所有醜陋、荒誕的觸發事件，把陷於泥沼之中的混亂糾結層次轉向至真正核心價值的探討，大衛芬奇的作品，始終重質不重量，始終犀利。
  試著想像「控制」就像是灑滿了整屋的泡沫，在專業的巧手合作下，被細細的抹淨、打蠟，剪輯在快慢間交叉更替，緊張與放鬆步調得以從容擺盪；角色們進駐了鏡頭之後的作為，依靠數位訊號記錄著一切文本需求的人物觀點，真相追尋並不需要跟著場幕滿場空跑，只要有個人在對的位置，對的走位，捕捉對的畫面，就夠了！女主角羅莎蒙派克完全Fit這故事需要的角色特質，而她自己也很清楚該如何在內心創造另一個自己，如何流露情緒上的真實感，搶下表達自我的主導權，來貼近人心，來超越觀眾的想像！整部電影技術層面的水準依舊高明，要角逐明年奧斯卡的最佳剪輯、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳配樂、最佳導演，以及最佳女主角等獎項難度應該不高才是！至於小班(班艾佛列克)，無疑地證明了他除了導演這項才能外，能演戲，也會演戲，而且這或許是他從演以來最佳演出，可惜戲路的刻板印象太深，角色挑戰性不算有所突破，只稱得上符合期待。

  主流青少年小說(YA Fiction)的架空世界，背景往往建立在世界末日後的秩序重建，人類被控管於高壓集權統治之下，某個英雄或反抗的勢力崛起，接著挑戰威權體制。近年幾部暢銷小說翻拍成電影的作品，結構實在太過典型，例如「飢餓遊戲」、「分歧者」...等等，縱使對這些故事所呈現的型態已感到些許麻木，少了一鳴驚人的新鮮感，不過在同中求異間作者們各自刻劃的細微人性，仍吸引著我持續投入體驗其中。
  不論由哪個角度端詳，「移動迷宮」單刀直入的開場，既清爽又深刻，劇本載體不因受限在小說原型的框架中，為求「保證賣座」的純商業考量而落入純然媚俗的陳腔濫調中，編導循著「經典設計」的範疇，由「極簡劇情」驅動了主體娛樂價值，盡其所能榨乾善惡二元組合可能激出的對立衝突，不以虛假壯觀的特效撐場，視覺衝擊在製片預算相當有限的情況之下(僅約3400萬美金)，依舊卯足全力拉扯觀眾的情緒感知，隨之擺盪高低起伏，而這些基礎構成元件彼此之間的協調分工，結合適切高明的改編技巧，催生出這部質量不俗的商業片佳作。

  「露西」是個從「人類中心主義」之中的「演化」角度切入發展的故事，表面看似裹著科學闡述的皮囊，實際卻嵌著哲學思維本質，甚至間接挑戰神學的核心概念「創造」。縱然劇本的構思方向範圍不受框限，不過盧貝松仍是「盧貝松」，不可否認他是個能說故事的導演，但說得好不好又是另外一個層次的事了，況且他終究不是哲學家亞里斯多德、笛卡兒，更不是全才科學家達爾文。
  電影裡探究關乎生命起源、潛能開發之類的所有謎題，引述諾貝爾獎得主賈克莫諾(Jacques Monod)在其著作「偶然性和必然性」內的一句話：「人最終孤獨地感覺到宇宙不可思議的浩瀚，在宇宙中，原來人只是機運偶然發生的產物。」人類進行無窮無盡的探索，欲尋奧祕之解，終將只是各自成述，因此，確實可以不必太過嚴肅看待「露西」劇本不著邊際的邏輯合理性，是應回歸電影本身，著重於「娛樂性」的價值延伸。主流電影格局，題材的適性考量遠比任何其他構成元素皆來的重要，對盧貝松這次不知是打哪來的靈感發想，我感到相當訝異，竟嘗試大膽地馳騁在科學、哲學、神學三個領域之中，並不難看出盧貝松的過度自信，試圖創造話題熱度，從眾的羊群效應行銷策略也正中紅心，票房開出亮眼紅盤絕對無庸置疑。

  《生命中的美好缺憾》這部感人的電影，口碑效應持續在全球延燒，我進戲院看了兩次，還特地去買小說，只希望可以仔細咀嚼原著的全貌，這也應該足以證明我對這部電影愛好的程度！之後在找相關資訊的過程，發現了幾件有趣的事情，便丟上來與各位讀者分享囉！以下內容有劇透、爆雷，尚未看過電影的人請自行斟酌。
 
10、雪琳伍德莉自己爭取演出女主角海瑟

  每個人自出生那一刻起，便開始經歷造物主所給予的一切考驗，從身高、長相、個性、智商到健康，天生即註定，認真想起來，算是挺殘酷的事實吧！肯定會有人怨嘆自己為何反應總是不如人？又或是在參與團體生活時，無奈自己個性內向無法融入群體，這些缺憾確實無法盡如人意，卻都比不上一出生身體就成為癌細胞發展的溫床，早早被死神標記、無時不刻都要與「生存」搏鬥的小小病童們。每個人一出生就注定邁向死亡，死亡可怕嗎？或許因為我們都還太年輕，仍無法深刻體會，但對於那些早早就被死神盯上的人們而言，死亡近在咫尺，每一次的發病都像通往一扇門，只是你永遠無法知道門的後方，是否就是站著手拿鐮刀的死神…
  電影開場有段台詞：「憂鬱症並不是癌症的副作用，而是邁向死亡的副作用。」確立了這是個悲劇的故事，會令人心碎的故事，只是，沒這麼悲。生命過程中的悲歡離合，只是時間早晚的問題，每個人終將經歷，不過劇中的男女主角只能提早面對。人會在生命中死去，也會在句子中死去，所以若是主角在電影裡死去，根本不需要覺得驚訝，因為重點從來不是死亡本身，而是活著的過程。

  近幾個月電影市場正鬧片荒，或許是因為「變形金剛4」上映氣燄如虹，各大片商在檔期安排上皆採迴避策略，也因此每週當我看著上映新片清單時，總感到興致缺缺。會一賞「猩球崛起：黎明的進擊」，是想念電影院裡的熟悉氛圍，也按耐不住追求視覺娛樂的片刻享受，沒想到最後竟是求漿得酒，滿載而歸。
  故事以「平衡」、「信任」、「恐懼」、「生存」四大基軸框出劇本輪廓，時間軸的推進是那樣地不疾不徐，起承轉合的動線掌握更是恰如其分，縱使無法和商業片公式化定律脫鉤，但骨子裡所欲表露關於群體發展衝突、社會科學本質的辯證論述，走得卻是多層次路徑。
  恐龍時代之後，人類這物種成為地球圈的主宰，制霸全世界這段期間，科學探究緊隨文明發展與時推移，高傲自恃地認為能夠駕馭一切未知，遺忘萬物存續的生息，得仰賴自然平衡法則，人類愚蠢的優越行為，源自內心的自卑感，超乎所求，皆是虛假，最終必然自取滅亡。猩猩的基因與人類非常相近，社會型態發展也有不少人類演化的影子，社會教化過程受著群體相互作用的影響，從關係的建立、互動，到聚落的變遷、衝突，從螢幕放映出來猩猩與人類的對峙畫面，不也是當今世界正在經歷的殘酷縮影？！

  某天突然意外獲得瓦城泰統集團的現金禮券，自然喜上眉梢，開心之際便立刻訂位前往用餐。「1010湘」屬於瓦城集團旗下的餐飲品牌，供應的是中式料理「湘南菜」，該集團落實爐炒連鎖化系統，追求一致化的色香味，因此不管你到哪一間分店用餐，理當都可以吃到的統一化的味道，所以這次我便找了離家較近的西湖店前去一嚐。

賣的雖然是中式料理，但是店內裝潢卻是現代風格帶點西式元素在裡頭

  變形金剛系列前三集在中國上映的票房反應呈現等比級數成長(第一集：$37,218,823、第二集：$65,837,290、第三集：$165,100,000，單位-美元)，可怕增長幅度也令片商嗅到錢味瀰漫的氣味，因此為了順利擴展中國電影市場大門，這也說明為什麼「變形金剛4：絕跡重生」會引進中資共同製片的主要目的。男、女主角一併換血，並以全新故事面貌進行發展，導演麥可貝向來擅於迎合商業市場，這次又能變出什麼把戲，全球影迷無不引頸期盼。
  至始至終，我沒對變形金剛有所痴迷，甚至抱著任何期待，第三集在戲院更是睡了大半，這系列電影我向來都是持著可看可不看的心態賞片，對於背景故事與世界觀感到費解迷惑，更不需要提邏輯與合理性。不過變形金剛的成功，具有特殊立基點，緊繫著麥可貝導演只顧朝向商業吸金路線的超強執念，鈔票永遠才是最佳主角！